News & Column
Turning letters into something to see｜Typograph...
Letters have meaning, but that's not all. There is shape. There is weight. There is space. Typography art is an expression that uses all of these to convey atmosphere and...
Turning letters into something to see｜Typograph...
Letters have meaning, but that's not all. There is shape. There is weight. There is space. Typography art is an expression that uses all of these to convey atmosphere and...
About Wabi-Sabi
The image is of Shisen-do in Kyoto. Let me start with a story about our company name.When we first launched the business, our company name was WASAVY. (Pronounced “Wasa-bee.”)...
About Wabi-Sabi
The image is of Shisen-do in Kyoto. Let me start with a story about our company name.When we first launched the business, our company name was WASAVY. (Pronounced “Wasa-bee.”)...
Painting invisible landscapes - the appeal of a...
The image is a work by Masanao Taniguchi When painting a landscape, it does not necessarily mean that you are simply copying the mountains and ocean that are there. There...
Painting invisible landscapes - the appeal of a...
The image is a work by Masanao Taniguchi When painting a landscape, it does not necessarily mean that you are simply copying the mountains and ocean that are there. There...
A Comprehensive Explanation of the Allure of Pr...
Among the fine arts, printmaking is a genre with a long history and unique appeal. As exemplified by ukiyo-e woodblock prints and copperplate engravings, the characteristic of being able to...
A Comprehensive Explanation of the Allure of Pr...
Among the fine arts, printmaking is a genre with a long history and unique appeal. As exemplified by ukiyo-e woodblock prints and copperplate engravings, the characteristic of being able to...
Series: The Impact of the Development of Printi...
The image is an AI-generated image. Part 3: Digital printing and the new phase of contemporary art With the spread of computers in the second half of the 20th century,...
Series: The Impact of the Development of Printi...
The image is an AI-generated image. Part 3: Digital printing and the new phase of contemporary art With the spread of computers in the second half of the 20th century,...
Series: The impact of the development of printi...
The image is an AI-generated image. Part 2: Modern Printing and the Expansion of Artistic Expression In the 19th century, printing went beyond being a simple means of reproduction and...
Series: The impact of the development of printi...
The image is an AI-generated image. Part 2: Modern Printing and the Expansion of Artistic Expression In the 19th century, printing went beyond being a simple means of reproduction and...
Series: The impact of the development of printi...
The image is an AI-generated image. The development of printing technology has dramatically changed the nature of art. From medieval European religious paintings to Edo-period ukiyo-e prints, modern posters, and...
Series: The impact of the development of printi...
The image is an AI-generated image. The development of printing technology has dramatically changed the nature of art. From medieval European religious paintings to Edo-period ukiyo-e prints, modern posters, and...
About the healing and comfort that art brings.
About the healing and peace that art brings.
About the healing and comfort that art brings.
About the healing and peace that art brings.
Choosing the base for an art poster – the answe...
When the proof for a new product arrives, I check the color and how the paper texture looks by shining light on it. In the early stages of production, we...
Choosing the base for an art poster – the answe...
When the proof for a new product arrives, I check the color and how the paper texture looks by shining light on it. In the early stages of production, we...
Do animals look at art?
The image is of ado's "Kame" (Turtle). People sometimes recall nostalgic memories or feel a sense of healing when looking at pictures or photographs. But what about animals? What kind...
Do animals look at art?
The image is of ado's "Kame" (Turtle). People sometimes recall nostalgic memories or feel a sense of healing when looking at pictures or photographs. But what about animals? What kind...
Original artwork and posters: there's no single...
"Real things are always better, aren't they?" "Posters just don't quite cut it." I sometimes hear that kind of comment when I'm talking about art. Certainly, original artwork has a...
Original artwork and posters: there's no single...
"Real things are always better, aren't they?" "Posters just don't quite cut it." I sometimes hear that kind of comment when I'm talking about art. Certainly, original artwork has a...
静物画・植物画・室内画の違いとは？ ～ それぞれの特徴と魅力 ～
画像は青山佳世さんの「PLANTSフレーム50」 「静物画」と聞くと、「動かないモノの絵」といった印象を持つ方が多いのではないでしょうか。実は、それで正解です。意外とシンプルでしたね（笑）。 英語では「スティルライフ（Still Life）」と呼ばれ、「静かな生命」や「動かぬ存在の美しさ」を表現した絵画ジャンルとして知られています。 ところで、静物画と似たテーマの作品として、「植物画」や「室内画」もあります。名前は似ていても、そこにはそれぞれ異なる視点や役割があるのです。ここでは、これら3つのジャンルのちがいについてご紹介していきます。 左から「静物画」＞「植物画」＞「室内画」 いずれもAIで作成 1. 静物画と植物画の違い 静物画には、花や果物といった植物がよく登場します。そのため、植物画（ボタニカルアート）と混同されることもありますが、両者には明確な違いがあります。 植物画は、植物の形や構造を細かく描写し、学術的な記録や観察の成果としての役割が強いもの。一方、静物画は、構図や光、質感、そしてそこに込められた意味など、芸術としての表現に重きが置かれます。 たとえば、17世紀オランダの静物画では、花瓶に活けた花や熟した果物がよく描かれました。ただし、それらは単なる“記録”ではなく、花の枯れゆく姿に人生の儚さを重ねるなど、象徴的な意味が込められていたりもします。 では、ゴッホの《ひまわり》はどちらでしょうか？ じつは、一般的には静物画として分類されます。描かれているのは植物ですが、その目的が「観察記録」ではなく、感情や表現を追求する芸術作品だからです。 画像は米津祐介さんの「チューリップ フレーム50」 2. 静物画と室内画の違い つづいて、静物画と室内画のちがいについて。 どちらも室内を舞台にしているため、共通点が多いように感じられます。ですが、室内画（インテリア・ペインティング）は、空間そのものを描くことが主な目的です。家具の配置や光の入り方、人の気配を感じさせる構図など、暮らしの“場”の雰囲気を伝えようとします。 一方で静物画は、特定のモノに視点をぐっと寄せて、その存在の美しさや象徴性を描くことが特徴です。小さな物体に宿る時間や空気、物語に耳を澄ますような感覚と言ってもいいかもしれません。 画像は栗原あきさんの「VENTILATION（ヴェンティレーション）フレーム50」 植物画は科学的なまなざしで、室内画は暮らしの空気感を、そして静物画は、そこにある“モノ”の存在そのものを見つめる絵。 違いを知って眺めると、今まで見過ごしていた作品の表情や意味が、不意に心に届くこともあるでしょう。 ちなみに当店では、分類としては静物画にあたる作品でも、植物が主役であれば植物画としても掲載しています。カテゴリーはあくまで検索のためのものであって、楽しみ方を制限するものではありません。...
静物画・植物画・室内画の違いとは？ ～ それぞれの特徴と魅力 ～
画像は青山佳世さんの「PLANTSフレーム50」 「静物画」と聞くと、「動かないモノの絵」といった印象を持つ方が多いのではないでしょうか。実は、それで正解です。意外とシンプルでしたね（笑）。 英語では「スティルライフ（Still Life）」と呼ばれ、「静かな生命」や「動かぬ存在の美しさ」を表現した絵画ジャンルとして知られています。 ところで、静物画と似たテーマの作品として、「植物画」や「室内画」もあります。名前は似ていても、そこにはそれぞれ異なる視点や役割があるのです。ここでは、これら3つのジャンルのちがいについてご紹介していきます。 左から「静物画」＞「植物画」＞「室内画」 いずれもAIで作成 1. 静物画と植物画の違い 静物画には、花や果物といった植物がよく登場します。そのため、植物画（ボタニカルアート）と混同されることもありますが、両者には明確な違いがあります。 植物画は、植物の形や構造を細かく描写し、学術的な記録や観察の成果としての役割が強いもの。一方、静物画は、構図や光、質感、そしてそこに込められた意味など、芸術としての表現に重きが置かれます。 たとえば、17世紀オランダの静物画では、花瓶に活けた花や熟した果物がよく描かれました。ただし、それらは単なる“記録”ではなく、花の枯れゆく姿に人生の儚さを重ねるなど、象徴的な意味が込められていたりもします。 では、ゴッホの《ひまわり》はどちらでしょうか？ じつは、一般的には静物画として分類されます。描かれているのは植物ですが、その目的が「観察記録」ではなく、感情や表現を追求する芸術作品だからです。 画像は米津祐介さんの「チューリップ フレーム50」 2. 静物画と室内画の違い つづいて、静物画と室内画のちがいについて。 どちらも室内を舞台にしているため、共通点が多いように感じられます。ですが、室内画（インテリア・ペインティング）は、空間そのものを描くことが主な目的です。家具の配置や光の入り方、人の気配を感じさせる構図など、暮らしの“場”の雰囲気を伝えようとします。 一方で静物画は、特定のモノに視点をぐっと寄せて、その存在の美しさや象徴性を描くことが特徴です。小さな物体に宿る時間や空気、物語に耳を澄ますような感覚と言ってもいいかもしれません。 画像は栗原あきさんの「VENTILATION（ヴェンティレーション）フレーム50」 植物画は科学的なまなざしで、室内画は暮らしの空気感を、そして静物画は、そこにある“モノ”の存在そのものを見つめる絵。 違いを知って眺めると、今まで見過ごしていた作品の表情や意味が、不意に心に届くこともあるでしょう。 ちなみに当店では、分類としては静物画にあたる作品でも、植物が主役であれば植物画としても掲載しています。カテゴリーはあくまで検索のためのものであって、楽しみ方を制限するものではありません。...
